Exposição Metamorfose
- Rafaella Biagi
- 14 de jun.
- 3 min de leitura
🇧🇷 PT-BR
Cliente: CODIM | Fotografia: Adriana OliveiraLocal: MAC Niterói – RJ
“Metamorfose: das sombras à luz” é mais do que uma exposição — é um movimento.Idealizada pela CODIM (Coordenadoria de Políticas e Direitos das Mulheres), com direção criativa e olhar fotográfico de Adriana Oliveira, a mostra é um convite à pausa, à escuta e à transmutação do olhar sobre o universo feminino.
Instalada no Museu de Arte Contemporânea de Niterói (MAC), a exposição propõe uma leitura sensível das dores, lutas e potências femininas, transformadas em arte, poesia e cor.
Conceito visual
A identidade da exposição nasce do próprio nome: Metamorfose.A imagem da borboleta traduz o renascimento.O pôr do sol simboliza o fim de um ciclo — aquele instante onde sombra e luz se encontram.O eclipse representa a fusão entre o visível e o invisível, o oculto e o revelado — como as histórias femininas que ganham voz e forma nessa mostra.
A paleta cromática explora tons terrosos, alaranjados e negros, equilibrando calor, força e introspecção. A tipografia, com traços orgânicos e cortes sutis, evoca sensibilidade e resistência.
Direção artística e narrativa
Cada peça da campanha foi pensada para refletir não só as imagens da exposição, mas também seu ritmo emocional.As curvas, os vazios, as sobreposições e texturas evocam o ciclo de dor e renascimento.O corpo feminino é protagonista — ora oculto, ora revelado — num jogo visual de luz e sombra que remete ao eclipse.
Entregas do projeto
Identidade visual e logotipo simbólico
Sistema gráfico da exposição
Cartazes, mídia urbana e materiais digitais
Resultado
Mais do que comunicar uma exposição, a identidade de Metamorfose cria uma atmosfera sensorial e simbólica que amplifica o propósito da mostra: transformar dor em potência, invisível em presença, sombra em arte.
🇺🇸🇬🇧 EN
Client: CODIM | Photography: Adriana OliveiraLocation: MAC Niterói – RJ
“Metamorfose: from shadow to light” is more than an exhibition — it's a movement.Created by CODIM (Women's Rights and Policy Coordination), with creative direction and photography by Adriana Oliveira, the show invites the audience to pause, feel, and transform their gaze on the feminine experience.
Hosted at the Museum of Contemporary Art in Niterói (MAC), the exhibition offers a sensitive reading of female pain, struggle, and strength — expressed through art, poetry, and color.
Visual concept
The identity draws directly from its name: Metamorfose.The butterfly represents rebirth.The sunset symbolizes closure — the precise moment when light and shadow meet.The eclipse stands for the fusion of seen and unseen, the hidden and revealed — just like the feminine stories that find voice and form in this exhibition.
The color palette combines earthy tones, sunset oranges, and deep blacks — balancing warmth, strength, and introspection. The typography features organic lines and subtle cuts, evoking both delicacy and resilience.
Artistic direction and narrative
Every visual piece was designed to reflect not only the imagery of the exhibition but also its emotional cadence.Curves, empty spaces, overlays, and textures echo the cycle of pain and rebirth.The female body is central — sometimes hidden, sometimes revealed — in a visual interplay of shadow and light that echoes the eclipse.
Project deliverables
Symbolic visual identity and logo
Complete exhibition visual system
Posters, urban media, and digital assets
Outcome
More than a communication tool, the identity for Metamorfose creates a sensory and symbolic atmosphere that elevates the show’s purpose: to transform pain into power, the invisible into presence, shadow into art.






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